Londres, 1984. Un monde ternaire : Eurasia, Estasia, Océania. Une liberté d'expression bannie. Un passé révu et corrigé en fonction des désirs du Parti. Voilà planté le cadre sinistre dans lequel Winston, un employé du ministère de la Vérité en Océania, est chargé de veiller à ce que les traces de l'alliance passée entre l'Océania et l'Estasia n'existent plus. Mais cette amnésie fabriquée lui pèse de plus en plus, les mensonges du Parti le rongent de l'intérieur. Bien que tout plaisir soit banni, et que les relations soient contrôlées, sa rencontre avec Julia va le pousser vers la dissidence...
Écrit en 1948, publié en 1949, le célèbre 1984 de George Orwell s'est affirmé au fil du temps comme un monument de la littérature mondiale du vingtième siècle. Et même une bible romanesque dénonçant les régimes autoritaires.
Un bateau, un champion du monde d'échecs, mécanique implacable à gagner, et un homme qui n'a presque jamais joué, mais est devenu un champion «virtuel», dans sa tête, pour ne pas succomber à l'univers carcéral. Voici le sujet de cette passionnante nouvelle. Il n'est pas besoin de s'intéresser aux échecs pour apprécier ce grand texte.
Dans le Grand Nord sauvage et glacé, un jeune loup apprend à lutter pour la vie. Les premiers hommes qu'il rencontre, des Indiens, le baptisent Croc-Blanc. Auprès d'eux, il connaît la chaleur du feu de camp, mais aussi le goût du sang. Racheté par un Blanc cupide, il est dressé pour le combat et découvre la haine. Un homme pourtant le sauve de cet enfer. Croc-Blanc lui vouera un amour exclusif.
L'aventure de Croc-Blanc, d'abord publiée en 1906, se déroule dans les déserts gelés et désolés du nord-ouest Canadien. Croc-Blanc, mi-chien mi-loup se trouve le seul survivant d'une portée de cinq chiens. Dans son monde solitaire, il a vite appris à suivre la féroce loi du nord sauvage et froid - manger ou être mangé. Mais rien dans sa jeune vie ne l'a préparé à la cruauté du tyran Beauty Smith, qui achète Croc-Blanc à son maître indien et le transforme en bête de combat pour gagner de l'argent grâce aux paris. Une grande partie du roman est écrite du point de vue de Croc-Blanc
Im Schatten des Hauses, in der Sonne des Flußufers bei den Booten, im Schatten des Salwaldes, im Schatten des Feigenbaumes wuchs Siddhartha auf, der schone Sohn des Brahmanen, der junge Falke, zusammen mit Govinda, seinem Freunde, dem Brahmanensohn. Sonne bräunte seine lichten Schultern am Flußufer, beim Bade, bei den heiligen Waschungen, bei den heiligen Opfern. Schatten floß in seine schwarzen Augen im Mangohain, bei den Knabenspielen, beim Gesang der Mutter, bei den heiligen Opfern, bei den Lehren seines Vaters, des Gelehrten, beim Gespräch der Weisen. Lange schon nahm Siddhartha am Gespräch der Weisen teil, übte sich mit Govinda im Redekampf, übte sich mit Govinda in der Kunst der Betrachtung, im Dienst der Versenkung. Schon verstand er, lautlos das Om zu sprechen, das Wort der Worte, es lautlos in sich hinein zu sprechen mit dem Einhauch, es lautlos aus sich heraus zu sprechen mit dem Aushauch, mit gesammelter Seele, die Stirn umgeben vom Glanz des klardenkenden Geistes. Schon verstand er, im Innern seines Wesens Atman zu wissen, unzerstorbar, eins mit dem Weltall.
"Vingt Mille Lieues sous les Mers" (Twenty Thousand Leagues Under the Sea) is a classic adventure novel written by the French author Jules Verne. It was first serialized from March 1869 through June 1870 in the French periodical "Magasin d'Éducation et de Récréation" and later published as a complete novel in 1870.
The novel tells the story of Captain Nemo and his submarine, the Nautilus, as they embark on a fantastic underwater journey. Professor Pierre Aronnax, his servant Conseil, and a Canadian whaler named Ned Land find themselves aboard the Nautilus, where they encounter breathtaking marine landscapes, mysterious sea creatures, and underwater wonders.
"Vingt Mille Lieues sous les Mers" is considered one of Jules Verne's most famous and enduring works. It is celebrated for its imaginative depiction of undersea exploration and remains a classic in the genre of science fiction and adventure literature.
"Madame Bovary" est un roman emblématique écrit par Gustave Flaubert, l'un des chefs-d'oeuvre de la littérature française du XIXe siècle. Publié pour la première fois en 1857, ce roman est considéré comme l'un des précurseurs du réalisme littéraire.
L'histoire se concentre sur Emma Bovary, une femme insatisfaite de sa vie provinciale, qui cherche à échapper à la monotonie de sa vie en quête de passion et de romantisme. Elle se lance dans des liaisons romantiques et rêve d'une existence plus excitante, mais finit par sombrer dans la désillusion et la tragédie.
"Madame Bovary" est saluée pour sa prose exquise, ses descriptions détaillées et son exploration profonde de la psychologie des personnages. Flaubert y aborde des thèmes tels que l'ennui, l'illusion de la passion, la désillusion et les conséquences de l'irréalisme dans la vie quotidienne. Ce roman est considéré comme une oeuvre majeure de la littérature mondiale pour sa représentation réaliste et complexe des désirs humains et de l'aliénation sociale.
Il y a vingt-cinq ans, dans la chine des "Royaumes Combattants", était rédigé le premier traité sur "l'art de la guerre". Pour atteindre la victoire, le stratège habile s'appuie sur sa puissance, mais plus encore le moral des hommes, les circonstances qui l'entourent et l'information dont il dispose. La guerre doit être remportée avant même d'avoir engagé le combat.
Sun Tzu ne décrit pas des batailles grandioses et le fracas des épées, pas plus qu'il n'énumère des techniques vouées à l'obsolescence : L'Art de la guerre est un précieux traité de stratégie, un grand classique de la pensée politique, et une leçon de sagesse à l'usage des meneurs d'hommes.
Autant que de courage, la victoire est affirme d'intelligence.
Ce roman épistolaire réunit la correspondance d'un assez grand nombre de personnages. Deux d'entre eux, la marquise de Merteuil et le vicomte de Valmont, se livrent à une sorte de duel libertin : Valmont séduit des femmes pour son plaisir, pour rivaliser avec la marquise, et pour lui plaire. Cette jeune veuve joue de sa séduction et intrigue pour faire souffrir les hommes : ses amants et aussi ceux qui aiment d'autres femmes. Elle veut ainsi venger son sexe qu'elle juge opprimé par les hommes. On découvre les drames qu'ils provoquent par les lettres qu'ils écrivent ou qu'écrivent leurs nombreuses victimes. Comme il n'y a pas de narrateur, beaucoup de choses sont laissées à l'interprétation du lecteur, en particulier les vrais sentiments des deux manipulateurs.
Le Dernier Jour d'un condamné est un roman à thèse de Victor Hugo publié en 1829 chez Charles Gosselin, qui constitue un plaidoyer politique pour l'abolition de la peine de mort.
Genèse
Victor Hugo rencontre plusieurs fois1 le spectacle de la guillotine et s'indigne de ce que la société se permet de faire de sang-froid ce qu'elle reproche à l'accusé d'avoir fait. C'est au lendemain d'une traversée de la place de l'Hôtel-de-Ville où le bourreau graissait la guillotine en prévision de l'exécution prévue le soir même que Victor Hugo se lance dans l'écriture du Dernier Jour d'un condamné qu'il achève très rapidement2. Le livre est édité en février 1829 par l'éditeur Charles Gosselin mais sans nom d'auteur. Ce n'est que trois ans plus tard, le 15 mars 1832, que Victor Hugo complète son roman par une longue préface qu'il signe de son nom.
Résumé
Ce roman se présente comme le journal d'un condamné à mort écrit durant les vingt-quatre dernières heures de son existence dans lequel il raconte ce qu'il a vécu depuis le verdict de son procès jusqu'au moment de son exécution, soit environ cinq semaines de sa vie. Ce récit, long monologue intérieur, est entrecoupé de réflexions angoissées et de souvenirs de son autre vie, la « vie d'avant ». Le lecteur ne connaît ni le nom de cet homme, ni ce qu'il a fait pour être condamné, mis à part la phrase : « moi, misérable qui ai commis un véritable crime, qui ai versé du sang ! ». L'oeuvre se présente comme un témoignage brut, à la fois sur l'angoisse du condamné à mort et ses dernières pensées, les souffrances quotidiennes morales et physiques qu'il subit et sur les conditions de vie des prisonniers, par exemple dans la scène du ferrage des forçats. Il exprime ses sentiments sur sa vie antérieure et ses états d'âme.
Il se fera exécuter sous la clameur du peuple qui voit sa mort comme un spectacle.
Probably Virginia Woolf's best-known novel, Mrs. Dalloway, originally published in 1925, is a glorious, ground-breaking text. On the surface, it follows Clarissa Dalloway, an Englishwoman in her fifties, minute by minute through the June day on which she is having a party. At a deeper level, however, the novel demonstrates, through an effortless stream of consciousness, the connections formed in human interaction-whether these interactions are fleeting, or persist through decades.
This is a novel to read and cherish, if only to marvel at Woolf's linguistic acrobatics. Words and phrases swoop and soar like swallows. Woolf's sentences are magnificent: sinuous, whirling, impeccably detailed. As narrative perspective shifts from character to character-sometimes within a single sentence-readers come to understand the oh-so-permeable barrier between self and other. Through Clarissa we meet Septimus Warren Smith, his wife Rezia, and a cast of dozens more, all connected by the leaden circles of Big Ben marking the passage of every hour, by the pavements of Bloomsbury that lead everywhere and nowhere. Modernist London has never been portrayed more sublimely: replete with birdsong and flowers, resplendent in sunshine, youthful yet eternal-and even in the aftermath of war and pandemic, resilient.
Mrs. Dalloway is Woolf's attempt to express that which may be inexpressible. It offers a close examination of how difficult it is, even when our hearts are brimming, to say what we really feel; and it examines the damage we inflict through our reticence with words, our withholding of love. It is a novel of the soul, and a work of immense beauty.
Llamadme Ismael. Hace unos años -no importa cuánto hace exactamente -, teniendo poco o ningún dinero en el bolsillo, y nada en particular que me interesara en tierra, pensé que me iría a nave gar un poco por ahí, para ver la parte acuática del mundo. Es un modo que tengo de echar fuera la melancolía y arreglar la circulación. Cada vez que me sorprendo poniendo una boca triste; cada vez que en mi alma hay un noviembre húmedo y lloviznoso; cada vez que me encuentro parándome sin querer ante las tiendas de ataúdes; y, especialmente, cada vez que la hipocondría me domina de tal modo que hace falta un recio principio moral para impedirme salir a la calle con toda deliberación a derribar metódicamente el sombrero a los transeúntes, entonces, entiendo que es más que hora de hacerme a la mar tan pronto como pueda. Es mi sustitutivo de la pistola y la bala. Con floreo filosófico, Catón se arroja sobre su espada; yo, calladamente, me meto en el barco. No hay nada sorprendente en esto. Aunque no lo sepan, casi todos los hombres, en una o en otra ocasión, abrigan sentimientos muy parecidos a los míos respecto al océano. Ahí tenéis la ciudad insular de los Manhattos, ceñida en torno por los muelles como las islas indias por los arrecifes de coral: el comercio la rodea con su resaca. A derecha y a izquierda, las calles os llevan al agua. Su extremo inferior es la Batería, donde esa noble mole es bañada por olas y refrescada por brisas que pocas horas antes no habían llegado a avistar tierra. Mirad allí las turbas de contempladores del agua.
«...La passion qu'une veuve va éprouver pour un joueur en observant uniquement ses gestes et ses réactions. Avant de découvrir l'homme de chair, elle s'émerveille devant l'âme fragile et sensible de ce joueur acharné qui joue sa dernière carte...» «...L'aventure du coeur, la déraison, la passion, la vie s'unissent dans un tourbillon de flammes. L'auteur saisit votre attention pour alimenter le feu des sentiments qui brûlent à leur apex. L'humanisme de Zweig s'exprime y compris à l'endroit du lecteur qu'il refuse de manipuler...» «...Les descriptions superbes (mains, visages, sentiments...) et les analyses psychologiques très fines permettent non seulement de visualiser les scènes, mais aussi de les vivre! Comme le narrateur on se retrouve pendu aux lèvres de Mme C... qui nous raconte comment 24 heures peuvent véritablement changer la vie d'une femme. Une journée suffit pour oublier ses principes et pour tenter des choses qui paraissaient impensables la veille...»
Le recueil Alcools, paru au Mercure de France en 1913, manifeste un esprit nouveau. Apollinaire mit quinze ans à le préparer. ... Alcools est une oeuvre révolutionnaire qui est aussi associée au surréalisme en littérature.
"Frankenstein; or, The Modern Prometheus" is an iconic piece of literature and one of the most famous classic horror novels ever written. This masterpiece is among the most outstanding Gothic literature classics and a hallmark of the Romantic period's literature. The novel was conceived by the ingenious English author, Mary Shelley, making it a must-read for those interested in Mary Shelley books.
In this stirring narrative, we are introduced to the protagonist, Victor Frankenstein, an ambitious young scientist whose thirst for knowledge leads him down a dark path. Intrigued by the mysteries of life and death, he embarks on a perilous journey of scientific exploration that tests the boundaries of morality and ethics, a theme echoed in many science and ethics books. Victor stitches together parts from various corpses, utilizing a radical scientific procedure to bring a life-like creature into existence, contributing a timeless narrative to the list of monster creation tales.
The moment the creature stirs into life, Victor is immediately filled with a sense of dread and revulsion. The grotesque appearance of the creature, a figure of hideous amalgamation of parts, drives Victor to abandon his creation. This aspect of the narrative marks the beginning of the somber Victor Frankenstein story. Left to its own devices, the creature endeavors to integrate itself into society, only to be met with fear, misunderstanding, and hostility due to its monstrous appearance.
Despite its frightening exterior, the creature possesses a human-like consciousness. It yearns for acceptance, companionship, and love but instead faces constant rejection, stirring in it feelings of despair and loneliness. The anguish of solitude gradually morphs into a vengeful rage against its creator. In a series of unsettling events, the creature takes its vengeance on Victor by causing chaos and destruction in his life, targeting his loved ones.
The tragic tale of Victor Frankenstein and his creature brings forth thought-provoking questions about the limits of scientific exploration, the nature of monstrosity, and the consequences of abandonment and societal rejection. Shelley's novel stands as a profound exploration of ambition, responsibility, and the inherent desire for acceptance. This intriguing tale serves as a stark reminder of the potential perils of unchecked scientific progress and the ethical dilemmas it can engender.
In essence, "Frankenstein; or, The Modern Prometheus" remains a timeless piece of literature that continues to captivate audiences with its chilling narrative and profound themes. As one of the earliest science fiction works, it holds a mirror to society, reflecting on our fascination with innovation, our sense of morality, and the consequences of playing God. This multilayered narrative makes it a rich source of study for lovers of classic literature, horror, and science fiction genres alike.
Martin Eden is a young, hard working man of the working class. After a chance encounter with a beautiful woman of the bourgeoisie, he finds himself in love. In order to win this woman's approval he decides to educate himself: He corrects his speech, he learns proper manners, and he reads the classics of literature, philosophy, and science.
Eventually they become engaged, and he decides to become a writer. But he's continually flummoxed by the greedy and unintelligent editors who are incapable of understanding his work, and by a society that values money as the pinnacle of success.
In Martin Eden, Jack London weaves in several details from his own life and experience as an early writer. However, unlike the titular character, a self-described "individualist" and "Nietzsche-man," London was in reality a vocal socialist, and had intended Martin Eden to be an unflattering caricature of a man who seeks only self-improvement instead of class-improvement. Ironically this was unremarked upon in contemporary reviews. As he inscribed in a copy of the novel given to Upton Sinclair, "One of my motifs, in this book, was an attack on individualism. I must have bungled it, for not a single reviewer has discovered it."
L'action se passe à Vérone et met en scène deux grandes familles ennemies, les Montaigu et les Capulet. À un bal masqué donné par les Capulet, Roméo, un Montaigu, tombe follement amoureux de Juliette, une Capulet promise en mariage au comte Paris, un jeune noble. Il la retrouve à la nuit tombée, sous son balcon, pour lui déclarer son amour. Éperdument amoureux, ils demandent le lendemain au frère Laurent de les marier. Mais leur bonheur sera bref...
Alors qu'il rend visite à son ami peintre Basil Hallward, Lord Henry rencontre le jeune Dorian Gray. Emerveillé par sa jeune beauté et sa naïveté, il se lie rapidement d'amitié avec lui et dit, en plaisantant, qu'une fois le portrait terminé, seul celui-ci gardera à jamais cette beauté tandis que Dorian vieillira peu à peu. Le jeune homme déclare alors qu'il donnerait son âme pour que ce portrait vieillisse à sa place. A ces mots, tous rirent... sur le moment.
Le célèbre Arsène Lupin, cambrioleur et gentleman, s'embarque dans une série d'aventures, où il ne manquera pas de finesse et d'ingéniosité, pour dérober les biens de personnes fortunées. Héros au grand coeur, protégeant la veuve et l'orphelin, Arsène Lupin manie le verbe avec élégance et courtoisie à la manière des gentilshommes de son temps. Il réalise méticuleusement ses cambriolages sans jamais manquer d'honnêteté. Arsène Lupin tient toujours ses promesses ! Qualités qui susciteront l'admiration et le respect du commissaire Ganimard qui est à ses trousses...
Nous sommes en 1640. Cyrano de Bergerac, du régiment des Cadets de Gascogne, est respecté de tous pour son courage et sa redoutable dextérité à l'épée. Malheur à qui oserait se moquer du nez proéminent qui le défigure ! Aussi brillant en poésie qu'à l'épée, il est capable d'improviser une ballade tout en se battant en duel ! Amoureux de sa cousine Roxane, il tient cet amour secret, car la laideur de son nez lui fait craindre un refus dont son orgueil souffrirait. Roxane lui avoue d'ailleurs ses sentiments pour Christian de Neuvillette qui vient d'intégrer le régiment de Cyrano, et qu'elle lui demande de protéger. Ce sont les mots que Cyrano souffle à Christian qui finiront de séduire Roxane, amoureuse, en fait, de l'esprit de Cyrano plus que du beau Christian.
" Le 24 mai 1863, un dimanche, mon oncle, le professeur Lidenbrock, revint précipitamment vers sa petite maison située au numéro 19 de Königstrasse, l'une des plus anciennes rues du vieux quartier de Hambourg.
La bonne Marthe dut se croire fort en retard, car le dîner commençait à peine à chanter sur le fourneau de la cuisine.
« Bon, me dis-je, s'il a faim, mon oncle, qui est le plus impatient des hommes, va pousser des cris de détresse.
- Déjà M. Lidenbrock ! s'écria la bonne Marthe stupéfaite, en entre-bâillant la porte de la salle à manger.
- Oui, Marthe ; mais le dîner a le droit de ne point être cuit, car il n'est pas deux heures. La demie vient à peine de sonner à Saint-Michel.
- Alors pourquoi M. Lidenbrock rentre-t-il ?
- Il nous le dira vraisemblablement.
- Le voilà ! je me sauve ; monsieur Axel, vous lui ferez entendre raison. »
Et la bonne Marthe regagna son laboratoire culinaire."
"Les Aventures de Tom Sawyer" est un roman classique écrit par l'auteur américain Mark Twain. Il a été publié pour la première fois en 1876 et se déroule dans la ville fictive de St. Petersburg, dans le Missouri.
Le roman suit les aventures de son jeune protagoniste, Tom Sawyer. Tom est un garçon espiègle et imaginatif qui se retrouve souvent dans des situations humoristiques et aventureuses. Avec ses amis, dont Huckleberry Finn, Tom se lance dans diverses escapades, allant de la participation à leurs propres funérailles à la recherche d'un trésor enfoui.
"Les Aventures de Tom Sawyer" est une histoire de passage à l'âge adulte qui explore les thèmes de l'enfance, de la liberté et du développement moral de ses personnages. Il est connu pour son humour, son esprit et sa représentation de la vie américaine au XIXe siècle.
"L'Éducation Sentimentale" is a novel written by the French author Gustave Flaubert. First published in 1869, this work is considered one of the key texts of 19th-century French literature and is known for its exploration of romanticism, disillusionment, and the complexities of human relationships.
The novel follows the life of Frédéric Moreau, a young and idealistic man who arrives in Paris to pursue his ambitions. Through his experiences and interactions in the tumultuous political and social milieu of mid-19th century France, he becomes infatuated with a married woman, Madame Arnoux. The story explores Frédéric's romantic pursuits, his friendships, and his gradual transformation from a dreamer into a more cynical and mature individual.
Flaubert's "L'Éducation Sentimentale" is notable for its portrayal of the characters' emotional lives and the changes they undergo as they navigate the challenges of love, politics, and society. The novel is also a critical reflection on the events and ideals of the time, including the 1848 Revolution in France.
The title, "L'Éducation Sentimentale," can be translated as "Sentimental Education," and it reflects the central theme of the novel, which is the emotional and intellectual growth of the protagonist as he learns about life and love.
Il y a bien trois mousquetaires : Athos, Porthos et Aramis, car d'Artagnan, le quatrième homme de ce quatuor de batailleurs intrépides n'aura le titre de mousquetaire qu'à la fin du roman. Il a cependant très tôt la confiance du roi Louis XIII, et surtout de la reine Anne d'Autriche qui le charge d'une délicate mission secrète en Angleterre. Dans ce roman « de cape et d'épée », un modèle du genre, les quatre héros luttent avec panache contre des ennemis perfides, et négligent leurs problèmes personnels de coeur ou de conscience (qui prennent cependant une certaine place dans le roman), pour voler au secours de l'un d'entre eux dès que c'est nécessaire.
Walden is one of the more famous transcendentalist tracts in modern American literature. First published in 1854, Walden is an account of Thoreau's famous experiment in solitude: spending over two years alone in a cabin near the wilderness.
Walden is broken into sections that meditate on single themes: economy, reading, sounds, solitude, visitors, and so on. The style is complex, weaving back and forth between simple, home-spun prose and complex allegory, metaphor, and allusion. This makes Walden an interesting read because while it may seem accessible on the surface, it's a book that requires deep and repeated reading to fully appreciate its many complexities.
Walden is a book by American transcendentalist writer Henry David Thoreau. The text is a reflection upon the author's simple living in natural surroundings. The work is part personal declaration of independence, social experiment, voyage of spiritual discovery, satire, and-to some degree-a manual for self-reliance.
Walden details Thoreau's experiences over the course of two years, two months, and two days in a cabin he built near Walden Pond amidst woodland owned by his friend and mentor Ralph Waldo Emerson, near Concord, Massachusetts.
Thoreau makes precise scientific observations of nature as well as metaphorical and poetic uses of natural phenomena. He identifies many plants and animals by both their popular and scientific names, records in detail the color and clarity of different bodies of water, precisely dates and describes the freezing and thawing of the pond, and recounts his experiments to measure the depth and shape of the bottom of the supposedly "bottomless" Walden Pond.
There has been much speculation as to why Thoreau went to live at the pond in the first place. E. B. White stated on this note, "Henry went forth to battle when he took to the woods, and Walden is the report of a man torn by two powerful and opposing drives-the desire to enjoy the world and the urge to set the world straight", while Leo Marx noted that Thoreau's stay at Walden Pond was an experiment based on his teacher Emerson's "method and of nature" and that it was a "report of an experiment in transcendental pastoralism".
Likewise, others have assumed Thoreau's intention during his time at Walden Pond was "to conduct an experiment: Could he survive, possibly even thrive, by stripping away all superfluous luxuries, living a plain, simple life in radically reduced conditions?" He thought of it as an experiment in "home economics". Although Thoreau went to Walden to escape what he considered "over-civilization", and in search of the "raw" and "savage delight" of the wilderness, he also spent considerable amounts of his time reading and writing.
Thoreau used his time at Walden Pond (July 4, 1845 - September 6, 1847) to write his first book, A Week on the Concord and Merrimack Rivers (1849). The experience later inspired Walden, in which Thoreau compresses the time into a single calendar year and uses passages of four seasons to symbolize human development.
By immersing himself in nature, Thoreau hoped to gain a more objective understanding of society through personal introspection. Simple living and self-sufficiency were Thoreau's other goals, and the whole project was inspired by transcendentalist philosophy, a central theme of the American Romantic Period.
